En la semana del 3 al 10 de Junio, te invitamos a ver Roma, città aperta de Roberto Rossellini (1945)
Sinopsis: Segunda Guerra Mundial. Estando Roma ocupada por los nazis, la temible Gestapo trata de arrestar al ingeniero Manfredi (Marcello Pagliero), un comunista que es el líder del Comité Nacional de Liberación. Pero en la redada Manfredi consigue escapar y pide ayuda a Francesco, un camarada tipógrafo que en unos días se casará con su novia Pina (Anna Magnani), una viuda con un niño. Además el cura de la parroquia, Don Pietro (Aldo Fabrizi), también apoya la causa e intenta ayudar a Manfredi y los partisanos de la resistencia.
Después de ver la peli, dejanos tu comentario acá abajo, o envianos un audio al 3537 604338, lo compartiremos el jueves 10 de junio en la columna radial del Cineclub en Palabras en el Espacio.
Esta actividad, como todas las que realiza el Espacio Cultural Coliseo, se sostiene gracias al programa de financiamiento cultural comunitario BANCÁ CULTURA
Durante el mes de junio, el Cineclub Coliseo invita a ver películas del Neorrealismo Italiano. Todos los jueves compartirá en este sitio web el link correspondiente. Para seguir participando del debate post función, la propuesta es que las personas que hayan visto la película, hagan comentarios en el mismo blog o, también, que manden un texto o audio al teléfono: 3537 15604338. Los jueves, en el programa de radio Palabras en el Espacio (programa comunitario del Espacio Cultural Coliseo), se compartirán estos comentarios y se charlará sobre la peli.
Esperamos se sumen a ver las pelis y a escuchar el programa. De lunes a viernes de 16 a 18 hs. por la 99.1 FM
Esta actividad, como todas las que realiza el Espacio Cultural Coliseo, se sostiene gracias al programa de financiamiento cultural comunitario BANCÁ CULTURA
Programación:
Semana del 4 al 10 de Junio: ROMA, CIUDAD ABIERTA. Dir: Roberto Rossellini (1945)
Segunda Guerra Mundial. Estando Roma ocupada por los nazis, la temible Gestapo trata de arrestar al ingeniero Manfredi (Marcello Pagliero), un comunista que es el líder del Comité Nacional de Liberación. Pero en la redada Manfredi consigue escapar y pide ayuda a Francesco, un camarada tipógrafo que en unos días se casará con su novia Pina (Anna Magnani), una viuda con un niño. Además el cura de la parroquia, Don Pietro (Aldo Fabrizi), también apoya la causa e intenta ayudar a Manfredi y los partisanos de la resistencia. Ver entrada
Semana del 11 al 17 de Junio: LADRÓN DE BICICLETA. Dir: Vittorio De Sica (1948)
En la Roma de la posguerra, Antonio, un obrero en paro, consigue un sencillo trabajo pegando carteles a condición de que posea una bicicleta. De ese modo, a duras penas consigue comprarse una, pero en su primer día de trabajo se la roban. Es así como comienza toda la aventura de Antonio junto con su hijo Bruno por recuperar su bicicleta mientras su esposa María espera en casa junto con su otro hijo.
Semana del 18 al 24 de Junio: LA STRADA. Dir: Federico Fellini (1954)
Cuando Zampanó, un artista ambulante, enviuda, compra a Gelsomina, la hermana de su mujer, sin que la madre de la chica oponga la menor resistencia. Pese al carácter violento y agresivo de Zampanó, la muchacha se siente atraída por el estilo de vida nómada, siempre en la calle (la «strada», en italiano), sobre todo cuando su dueño la incluye en el espectáculo. Aunque varios de los pintorescos personajes que va conociendo en su deambular le proponen que se una a ellos, Gelsomina se mantendrá fiel a Zampanó hasta las últimas consecuencias
Semana del 25 de junio al 1º de julio: ROCCO Y SUS HERMANOS. Dir: Luchino Visconti (1960)
Rosaria y sus cuatro hijos (Simone, Rocco, Ciro y Luca) abandonan su tierra natal, Lucania (la actual Basilicata), para emigrar a Milán en busca de trabajo y oportunidades que les permitan mejorar sus condiciones de vida. Allí encuentran a Vincenzo, el hermano mayor, que trabaja de albañil pero que está relacionado con el mundo del boxeo.
Caminar, observar. Preparar la toma, pensar los posibles encuadres, sentir la luz que dibuja la escena, oír el parpadeo de las cortinas del obturador, respirar y esperar pacientemente el instante en que un fragmento del mundo nos sea revelado. Revelando el tiempo, una selección de películas que nos invita a viajar a la velocidad de la luz, en la nave analógica del Cineclub. Un ciclo pensado para corazones fotosensibles.
Jueves 6: EVERYBODY STREET. Dir. Cheryl Dunn (EE.UU, 2013)
Se trata de un imprescindible documental centrado en mostrar Nueva York a través de la mirada de algunos de los más grandes fotógrafos que la han capturado. En especial a sus calles, a sus habitantes y a su frenética vida cotidiana. Proyecto audiovisual producido gracias al crowdfunding.
Jueves 13: MEMORIA FOTOGRÁFICA . Dir. Pablo Pintor (ARG, 2020)
Pablo es hijo de Oscar, un reconocido fotógrafo argentino que ha perdido el entusiasmo por su profesión. Oscar dice haber olvidado la capacidad de ver. Alarmado, Pablo intentará devolverle a su padre la pasión, probando desde soluciones esotéricas, un viaje a los lugares donde su padre tomó sus fotos más emblemáticas, hasta la reconstrucción del recuerdo familiar más pregnante, el terremoto de la provincia de San Juan en 1944. En esa retrospectiva absurda Oscar se reencontrará con su creatividad perdida, y con el elemento fundamental para tener futuro, o terminar una película, la memoria.
Jueves 20: LA CAJA DE ARRIBA DEL ROPERO. Dir. Lucia Riera (ARG, 2014).
Proyección con presencia de la realizadora.
Juan Pi, llega de Suiza en 1896. En el barco le hablan de un tesoro. Se queda en Mendoza, porque se enamora de su luz. Se convierte en fotógrafo de San Rafael y registra el nacimiento de esta ciudad. Las fotos junto con la mirada de la realizadora, componen una obra hecha de memoria y de presente.
Jueves 27: LA SAL DE LA TIERRA
Dir. Wim Wenders y Juliano Ribeiro Salgado (FRANCIA, 2014)
Desde hace cuarenta años, el fotógrafo Sebastião Salgado recorre los continentes tratando de captar los cambios de la humanidad. Ha sido testigo de grandes acontecimientos que han marcado la historia reciente: conflictos internacionales, hambruna, éxodos, etc. Sin embargo, ahora decide visitar territorios vírgenes con grandiosos paisajes y fauna y flora exóticas. Se trata de un gran homenaje fotográfico a la belleza del planeta. Participan en el proyecto su hijo Juliano y Wim Wenders, también fotógrafo.
SÁBADO 29 Muestra fotográfica «ALLÍ MIS PEQUEÑOS OJOS» de Guillermo Franco. 20 HS. En la Sala de la Tertulia, Teatro Coliseo. Bell Ville.
Instantáneas de la vida cotidiana, perpetuadas por el ojo del fotógrafo. Lo real -inaprensible- se revela ficción. Lo invisible -esencial- se aprecia merced a la imaginación. Lo nimio, lo banal, lo superfluo… todo ello cobra valía cuando hay asombro. Tomas directas. Espontáneas. Vívidas. Una colección de estampas en blanco y negro, que colorean un tiempo y un espacio. El voyeur presta su mirada al auteur. El deambular, si es atento, se cobra imágenes bellas, memoriosas, memorables; de esas que encapsulan gracia, ironía, sensibilidad y ternura. Por supuesto: el ahora se hace siempre. Y sí -dígase de este modo-, la efimerez hace a la eternitud.
Guillermo Franco. Estudió Ciencias de la Comunicación en la Universidad Nacional de Córdoba, y Fotografía en la Escuela de Artes Aplicadas Lino Enea Spilimbergo, y en la Filial Córdoba de la Escuela Argentina de Fotografía. Desde 2000 hasta el presente ha sido Programador Cinematográfico del Cineclub Municipal Hugo del Carril, y redactor/editor de las Revistas Metrópolis y Dime que me amas, Cineclub! Dictó -desde 2006 y hasta 2020- el Taller de Cine para Adultos “El cine que no vemos y nos debemos” en AulaUniversitaria (Programa para Adultos Mayores) de Universidad Blas Pascal. Ha coordinado –desde 2012- el ciclo Cine y Fotografía en el CEF (Centro de Estudios Fotográficos).
AGRADECEMOS PROFUNDAMENTE A SIL SÁNCHEZ POR CO PROGRAMAR ESTE CICLO
Las funciones de cine son todos los jueves a las 21 Hs. En la Tertulia del Teatro Coliseo Entrada con contribución voluntaria
Distanciamiento entre butacas Uso obligatorio de tapabocas ENCUENTRO RESPONSABLE
Dedicamos este ciclo a la radio, a este medio de comunicación mágico y democrático. Musicalizadora de nuestros días, compañera mañanera, poeta noctámbula para los seres de la noche. Homenajeamos a las palabras que viajan por el éter, que nos hacen reflexionar, imaginar, jugar, bailar. Dedicamos este ciclo a la radio y le damos la bienvenida a PALABRAS EN EL ESPACIO, el programa de radio comunitario del ECC, proyecto seleccionado como Punto de Cultura a nivel nacional. Sí, así es! El Espacio Cultural Coliseo forma parte de la red de puntos de cultura de todo el país y, claro, estamos felices.
Celebramos la radio, las palabras, los encuentros, el cineclub. Celebramos este proyecto que tiene como objetivo fortalecer y vincular proyectos de Bell Ville, para encontrarnos, comunicarlos y expandirlos.
Nuestra casa es el Teatro Coliseo y el estudio de radio que habita en él, la frecuencia 99.1 FM.
Saldremos en vivo de lunes a viernes de 16 a 18 hs. Hay mucho más para contar, es por eso que les invitamos a que se sumen, escuchando y participando. Aprovechamos para agradecer a esas radios amigas que siempre acompañaron y acompañan los ciclos del Cineclub.
Jueves 1 – DÍAS DE RADIO. Dir. Woody Allen (1987, EE.UU) Comedia
Son los años 40, la era dorada de la radio, y los peculiares miembros de una familia trabajadora de Nueva York viven con el receptor permanentemente encendido. La música, los seriales lacrimógenos, las historias de superhéroes, los concursos, las crónicas de la alta sociedad y las leyendas sobre estrellas deportivas les sirven para ser un poco menos infelices y engarzan un anecdotario nostálgico de una época irrepetible.
Jueves 8 – SUBAN EL VOLUMEN. Dir. Allan Moyle (1990, EE.UU) Drama con tintes cómicos
Mark (Christian Slater) es un joven y tímido joven neoyorquino que, al trasladarse su familia de su ciudad natal a Arizona, no logra adaptarse a las conservadoras reglas del colegio local, y decide montar sin el conocimiento de nadie una radio nocturna pirata. Con el micrófono como arma, el joven comienza a ejercer una influencia en los estudiantes, a los que incita a la rebeldía.
Jueves 15 – LT 22 RADIO LA COLIFATA. Dir. Carlos Larrondo (2007, Argentina) Documental
Documental sobre la radio hecha íntegramente por los internos del hospital psiquiátrico Borda, de Buenos Aires. En los jardines del hospital comienza la emisión del programa de los sábados de «LT22 Radio La Colifata». Un espacio radiofónico donde se da la palabra a quienes la han tenido negada por mucho tiempo: «los locos». La Colifata utiliza el medio radiofónico como instrumento de participación en el mundo y logra así romper los muros que separan a los enfermos mentales de la sociedad. . El impacto mediático que ha alcanzado es muy grande: colaboran con periodistas de renombre como Lalo Mir y más de 200 radios del mundo han adquirido sus programas.
Jueves 22 – RADIO PIRATA. Dir. Richard Kurtis (2009, Inglaterra) Comedia
Inglaterra, años 60. Narra la historia de Radio Rock, una emisora pirata. En 1966, la BBC sólo emitía dos horas de rock and roll a la semana. Pero la Radio Rock, que inundaba el país de rock y pop 24 horas al día, consiguió una audiencia de 25 millones de personas, más de la mitad de la población. Cuando Carl (Tom Sturridge) es expulsado del colegio, su madre lo manda a pasar una temporada con su padrino Quentin (Bill Nighy), que es el jefe de esa emisora pirata que emite desde un barco en el mar del Norte.
Con la llegada del invierno viajamos al cine ruso de Andréi Arsénievich Tarkovski (1932 – 1986) para conocer la obra de unos de los cineastas más influyentes de la historia del cine. Estudió en la escuela VGIK (Instituto Estatal de Cinematografía Panruso, actualmente Universidad Panrusa Guérasimov de Cinematografía).
Tarkovski planteaba que el séptimo arte podía “Esculpir el tiempo” (nombre del libro de su autoría). Sus siete largometrajes se caracterizan por una narrativa simbólica profunda, representada con imágenes oníricas que atraviesan la vida de los personajes. Considerado como un poeta del cine, sus trabajos hablan sobre la espiritualidad y la vida como un todo. Surrealista, existencialista y por momentos autobiográfico, el cine de Andréi nos permite contemplar y percibir el mundo a través de otros espejos.
Segunda Guerra Mundial (1939-1945) Frente Oriental. Iván, un niño ruso de 12 años, cuyos padres murieron durante la invasión nazi, trabaja espiando a los alemanes.
Un científico es enviado a la estación espacial de un remoto planeta cubierto de agua para investigar la misteriosa muerte de un médico. Adaptación del clásico de ciencia-ficción del escritor polaco Stanislaw Lem.
Un hombre habla con su esposa sobre su situación actual y los motivos por los que se han distanciado. Las reflexiones y los mutuos reproches evocan en él recuerdos de su infancia campesina, de la guerra, de la separación de sus padres, de la identidad rusa. Un pasado que es el suyo, pero también el de un país y el del acontecer mundial.
Andrei Gorchakov, un poeta ruso, recorre Italia en compañía de Eugenia con la intención de investigar la vida de un compositor del siglo XVI sobre el que está escribiendo. En su viaje se encontrarán con el apocalíptico Domenico.
Mientras su familia se reúne para celebrar su cumpleaños, el periodista Alexander se siente angustiado por la desoladora falta de espiritualidad que caracteriza al mundo contemporáneo. Sus peores temores se confirman cuando, durante la fiesta, llega la noticia de un inminente conflicto nuclear: la Tercera Guerra Mundial. El final, definitivo e irreversible, está cerca. En ese momento están con él su angustiada esposa, sus dos hijos, un amigo médico y un peculiar cartero, que lo convence de que una de sus criadas es una bruja que tiene el poder de salvar al mundo mediante un último sacrificio.
Espacio Cultural Coliseo 