En la semana del 3 al 10 de Junio, te invitamos a ver Roma, città aperta de Roberto Rossellini (1945)
Sinopsis: Segunda Guerra Mundial. Estando Roma ocupada por los nazis, la temible Gestapo trata de arrestar al ingeniero Manfredi (Marcello Pagliero), un comunista que es el líder del Comité Nacional de Liberación. Pero en la redada Manfredi consigue escapar y pide ayuda a Francesco, un camarada tipógrafo que en unos días se casará con su novia Pina (Anna Magnani), una viuda con un niño. Además el cura de la parroquia, Don Pietro (Aldo Fabrizi), también apoya la causa e intenta ayudar a Manfredi y los partisanos de la resistencia.
Después de ver la peli, dejanos tu comentario acá abajo, o envianos un audio al 3537 604338, lo compartiremos el jueves 10 de junio en la columna radial del Cineclub en Palabras en el Espacio.
Esta actividad, como todas las que realiza el Espacio Cultural Coliseo, se sostiene gracias al programa de financiamiento cultural comunitario BANCÁ CULTURA
Durante el mes de junio, el Cineclub Coliseo invita a ver películas del Neorrealismo Italiano. Todos los jueves compartirá en este sitio web el link correspondiente. Para seguir participando del debate post función, la propuesta es que las personas que hayan visto la película, hagan comentarios en el mismo blog o, también, que manden un texto o audio al teléfono: 3537 15604338. Los jueves, en el programa de radio Palabras en el Espacio (programa comunitario del Espacio Cultural Coliseo), se compartirán estos comentarios y se charlará sobre la peli.
Esperamos se sumen a ver las pelis y a escuchar el programa. De lunes a viernes de 16 a 18 hs. por la 99.1 FM
Esta actividad, como todas las que realiza el Espacio Cultural Coliseo, se sostiene gracias al programa de financiamiento cultural comunitario BANCÁ CULTURA
Programación:
Semana del 4 al 10 de Junio: ROMA, CIUDAD ABIERTA. Dir: Roberto Rossellini (1945)
Segunda Guerra Mundial. Estando Roma ocupada por los nazis, la temible Gestapo trata de arrestar al ingeniero Manfredi (Marcello Pagliero), un comunista que es el líder del Comité Nacional de Liberación. Pero en la redada Manfredi consigue escapar y pide ayuda a Francesco, un camarada tipógrafo que en unos días se casará con su novia Pina (Anna Magnani), una viuda con un niño. Además el cura de la parroquia, Don Pietro (Aldo Fabrizi), también apoya la causa e intenta ayudar a Manfredi y los partisanos de la resistencia. Ver entrada
Semana del 11 al 17 de Junio: LADRÓN DE BICICLETA. Dir: Vittorio De Sica (1948)
En la Roma de la posguerra, Antonio, un obrero en paro, consigue un sencillo trabajo pegando carteles a condición de que posea una bicicleta. De ese modo, a duras penas consigue comprarse una, pero en su primer día de trabajo se la roban. Es así como comienza toda la aventura de Antonio junto con su hijo Bruno por recuperar su bicicleta mientras su esposa María espera en casa junto con su otro hijo.
Semana del 18 al 24 de Junio: LA STRADA. Dir: Federico Fellini (1954)
Cuando Zampanó, un artista ambulante, enviuda, compra a Gelsomina, la hermana de su mujer, sin que la madre de la chica oponga la menor resistencia. Pese al carácter violento y agresivo de Zampanó, la muchacha se siente atraída por el estilo de vida nómada, siempre en la calle (la «strada», en italiano), sobre todo cuando su dueño la incluye en el espectáculo. Aunque varios de los pintorescos personajes que va conociendo en su deambular le proponen que se una a ellos, Gelsomina se mantendrá fiel a Zampanó hasta las últimas consecuencias
Semana del 25 de junio al 1º de julio: ROCCO Y SUS HERMANOS. Dir: Luchino Visconti (1960)
Rosaria y sus cuatro hijos (Simone, Rocco, Ciro y Luca) abandonan su tierra natal, Lucania (la actual Basilicata), para emigrar a Milán en busca de trabajo y oportunidades que les permitan mejorar sus condiciones de vida. Allí encuentran a Vincenzo, el hermano mayor, que trabaja de albañil pero que está relacionado con el mundo del boxeo.
Caminar, observar. Preparar la toma, pensar los posibles encuadres, sentir la luz que dibuja la escena, oír el parpadeo de las cortinas del obturador, respirar y esperar pacientemente el instante en que un fragmento del mundo nos sea revelado. Revelando el tiempo, una selección de películas que nos invita a viajar a la velocidad de la luz, en la nave analógica del Cineclub. Un ciclo pensado para corazones fotosensibles.
Jueves 6: EVERYBODY STREET. Dir. Cheryl Dunn (EE.UU, 2013)
Se trata de un imprescindible documental centrado en mostrar Nueva York a través de la mirada de algunos de los más grandes fotógrafos que la han capturado. En especial a sus calles, a sus habitantes y a su frenética vida cotidiana. Proyecto audiovisual producido gracias al crowdfunding.
Jueves 13: MEMORIA FOTOGRÁFICA . Dir. Pablo Pintor (ARG, 2020)
Pablo es hijo de Oscar, un reconocido fotógrafo argentino que ha perdido el entusiasmo por su profesión. Oscar dice haber olvidado la capacidad de ver. Alarmado, Pablo intentará devolverle a su padre la pasión, probando desde soluciones esotéricas, un viaje a los lugares donde su padre tomó sus fotos más emblemáticas, hasta la reconstrucción del recuerdo familiar más pregnante, el terremoto de la provincia de San Juan en 1944. En esa retrospectiva absurda Oscar se reencontrará con su creatividad perdida, y con el elemento fundamental para tener futuro, o terminar una película, la memoria.
Jueves 20: LA CAJA DE ARRIBA DEL ROPERO. Dir. Lucia Riera (ARG, 2014).
Proyección con presencia de la realizadora.
Juan Pi, llega de Suiza en 1896. En el barco le hablan de un tesoro. Se queda en Mendoza, porque se enamora de su luz. Se convierte en fotógrafo de San Rafael y registra el nacimiento de esta ciudad. Las fotos junto con la mirada de la realizadora, componen una obra hecha de memoria y de presente.
Jueves 27: LA SAL DE LA TIERRA
Dir. Wim Wenders y Juliano Ribeiro Salgado (FRANCIA, 2014)
Desde hace cuarenta años, el fotógrafo Sebastião Salgado recorre los continentes tratando de captar los cambios de la humanidad. Ha sido testigo de grandes acontecimientos que han marcado la historia reciente: conflictos internacionales, hambruna, éxodos, etc. Sin embargo, ahora decide visitar territorios vírgenes con grandiosos paisajes y fauna y flora exóticas. Se trata de un gran homenaje fotográfico a la belleza del planeta. Participan en el proyecto su hijo Juliano y Wim Wenders, también fotógrafo.
SÁBADO 29 Muestra fotográfica «ALLÍ MIS PEQUEÑOS OJOS» de Guillermo Franco. 20 HS. En la Sala de la Tertulia, Teatro Coliseo. Bell Ville.
Instantáneas de la vida cotidiana, perpetuadas por el ojo del fotógrafo. Lo real -inaprensible- se revela ficción. Lo invisible -esencial- se aprecia merced a la imaginación. Lo nimio, lo banal, lo superfluo… todo ello cobra valía cuando hay asombro. Tomas directas. Espontáneas. Vívidas. Una colección de estampas en blanco y negro, que colorean un tiempo y un espacio. El voyeur presta su mirada al auteur. El deambular, si es atento, se cobra imágenes bellas, memoriosas, memorables; de esas que encapsulan gracia, ironía, sensibilidad y ternura. Por supuesto: el ahora se hace siempre. Y sí -dígase de este modo-, la efimerez hace a la eternitud.
Guillermo Franco. Estudió Ciencias de la Comunicación en la Universidad Nacional de Córdoba, y Fotografía en la Escuela de Artes Aplicadas Lino Enea Spilimbergo, y en la Filial Córdoba de la Escuela Argentina de Fotografía. Desde 2000 hasta el presente ha sido Programador Cinematográfico del Cineclub Municipal Hugo del Carril, y redactor/editor de las Revistas Metrópolis y Dime que me amas, Cineclub! Dictó -desde 2006 y hasta 2020- el Taller de Cine para Adultos “El cine que no vemos y nos debemos” en AulaUniversitaria (Programa para Adultos Mayores) de Universidad Blas Pascal. Ha coordinado –desde 2012- el ciclo Cine y Fotografía en el CEF (Centro de Estudios Fotográficos).
AGRADECEMOS PROFUNDAMENTE A SIL SÁNCHEZ POR CO PROGRAMAR ESTE CICLO
Las funciones de cine son todos los jueves a las 21 Hs. En la Tertulia del Teatro Coliseo Entrada con contribución voluntaria
Distanciamiento entre butacas Uso obligatorio de tapabocas ENCUENTRO RESPONSABLE
Cineclub Coliseo cumple doce años en pocos días, estamos felices y queremos compartir esta entrevista realizada por Marisela Tagliavini para el programa Perfiles, que se emite por Unidos TV. En esta conversación, en la Tertulia del Teatro, Rocío, María, Gimena y Pamela, nos cuentan de qué se trata esto de hacer Cineclub , y por qué nos encanta.
En el mes de marzo de este año, nos visitaron del canal TV Coop de Justiniano Posse. En este video, Gimena y Rocío cuentan cuáles son nuestros objetivos y expectativas para este año en el que el teatro cumple 75 años. Gracias por acompañarnos y compartir esta entrevista con quienes creas que puede resonar lo que hacemos. Y muchas gracias a les laburantes comunicadorxs de TV Coop.
Dedicamos este ciclo a la radio, a este medio de comunicación mágico y democrático. Musicalizadora de nuestros días, compañera mañanera, poeta noctámbula para los seres de la noche. Homenajeamos a las palabras que viajan por el éter, que nos hacen reflexionar, imaginar, jugar, bailar. Dedicamos este ciclo a la radio y le damos la bienvenida a PALABRAS EN EL ESPACIO, el programa de radio comunitario del ECC, proyecto seleccionado como Punto de Cultura a nivel nacional. Sí, así es! El Espacio Cultural Coliseo forma parte de la red de puntos de cultura de todo el país y, claro, estamos felices.
Celebramos la radio, las palabras, los encuentros, el cineclub. Celebramos este proyecto que tiene como objetivo fortalecer y vincular proyectos de Bell Ville, para encontrarnos, comunicarlos y expandirlos.
Nuestra casa es el Teatro Coliseo y el estudio de radio que habita en él, la frecuencia 99.1 FM.
Saldremos en vivo de lunes a viernes de 16 a 18 hs. Hay mucho más para contar, es por eso que les invitamos a que se sumen, escuchando y participando. Aprovechamos para agradecer a esas radios amigas que siempre acompañaron y acompañan los ciclos del Cineclub.
Jueves 1 – DÍAS DE RADIO. Dir. Woody Allen (1987, EE.UU) Comedia
Son los años 40, la era dorada de la radio, y los peculiares miembros de una familia trabajadora de Nueva York viven con el receptor permanentemente encendido. La música, los seriales lacrimógenos, las historias de superhéroes, los concursos, las crónicas de la alta sociedad y las leyendas sobre estrellas deportivas les sirven para ser un poco menos infelices y engarzan un anecdotario nostálgico de una época irrepetible.
Jueves 8 – SUBAN EL VOLUMEN. Dir. Allan Moyle (1990, EE.UU) Drama con tintes cómicos
Mark (Christian Slater) es un joven y tímido joven neoyorquino que, al trasladarse su familia de su ciudad natal a Arizona, no logra adaptarse a las conservadoras reglas del colegio local, y decide montar sin el conocimiento de nadie una radio nocturna pirata. Con el micrófono como arma, el joven comienza a ejercer una influencia en los estudiantes, a los que incita a la rebeldía.
Jueves 15 – LT 22 RADIO LA COLIFATA. Dir. Carlos Larrondo (2007, Argentina) Documental
Documental sobre la radio hecha íntegramente por los internos del hospital psiquiátrico Borda, de Buenos Aires. En los jardines del hospital comienza la emisión del programa de los sábados de «LT22 Radio La Colifata». Un espacio radiofónico donde se da la palabra a quienes la han tenido negada por mucho tiempo: «los locos». La Colifata utiliza el medio radiofónico como instrumento de participación en el mundo y logra así romper los muros que separan a los enfermos mentales de la sociedad. . El impacto mediático que ha alcanzado es muy grande: colaboran con periodistas de renombre como Lalo Mir y más de 200 radios del mundo han adquirido sus programas.
Jueves 22 – RADIO PIRATA. Dir. Richard Kurtis (2009, Inglaterra) Comedia
Inglaterra, años 60. Narra la historia de Radio Rock, una emisora pirata. En 1966, la BBC sólo emitía dos horas de rock and roll a la semana. Pero la Radio Rock, que inundaba el país de rock y pop 24 horas al día, consiguió una audiencia de 25 millones de personas, más de la mitad de la población. Cuando Carl (Tom Sturridge) es expulsado del colegio, su madre lo manda a pasar una temporada con su padrino Quentin (Bill Nighy), que es el jefe de esa emisora pirata que emite desde un barco en el mar del Norte.
En noviembre de 2020, Pamela Ballari y José Aliaga, miembros fundadores del Cineclub Coliseo, fueron entrevistados por Ezequiel Gonzalez, para su columna radial «Pueblo chico, artistas grandes», compartimos el video en el que quedó registrada esta hermosa conversación sobre la labor que viene llevando a cabo el colectivo desde sus comienzos, en el año 2009, hasta la actualidad.
Pueblo Chico Artistas Grandes es una columna radial que le abre las puertas a artistas de Bell Ville y la zona. Un espacio de diálogo y reflexión para compartir la música, la poesía y los colores que atraviesan su arte.
Conductor: Ezequiel González Productora: Rocío González Edición de video: Lourdes Pica Operadora de Sonido: Anabella Franceschina Idea Original: María Sol Aquiles @mariasolaquiles
El sábado 27 de marzo vamos a cerrar este mes a puro ritmo cordobés. Comenzamos con el taller de cuarteto a cargo de la Vivi Pozzebón y por la noche nos reencontramos para el estreno de «Madre Baile» con la presencia de su directora, la realizadora Carolina Rojo. ¡Estamos choches!
TALLER DE PERCUSIÓN / CUARTETO
Dictado por Vivi Pozzebón. Día: 27 de marzo Hora: 15 Hs. Lugar: Teatro Coliseo, Bell Ville.
Contenido del taller: ● Historia: Cuarteto Característico ● Qué hizo “La Leo” Marzano. Fusión de la Tarantela y el Pasodoble. ● Escuchas de canciones. Estilo, rítmica. Instrumentos. – Rítmica del piano trasladada a instrumentos de percusión. – Diferencias del Cuarteto Característico, los Cuatro Grandes, la incorporación de instrumentos eléctricos y su evolución hasta nuestros días. Incorporación del merengue con sus instrumentos de percusión. ● Cantamos y tocamos cuartetos de diferentes épocas. Valor: $1500 Incluye taller de percusión + una entrada para asistir a la proyección de MADRE BAILE. Película que recorre el origen etno – musical del cuarteto y un repaso audiovisual por los bailes de ayer y de hoy, en donde la artista y compositora Vivi Pozzebón invita a una reflexión sobre el rol de la mujer en el género, desde sus orígenes en las manos de Leonor Marzano a la actualidad. Taller y película dirigidos al público en general a partir de los 10 años. No es necesario tener experiencia musical. Pueden traer instrumentos de percusión.
Vivi Pozzebón lleva editados tres discos: Tamboorbeat (2009), Madre Baile (2011) y Vivir en la Tierra (2015). Compartió escenario con artistas como Lila Downs, Susana Baca, Mercedes Sosa, Bomba Estéreo, La Bomba de Tiempo, Minino Garay, Pájaro Canzani, Yusa, Liliana Herrero, Raly Barrionuevo y Los Caligaris, entre otros. Por 12 años formó parte del grupo De Boca en Boca, marcando un verdadero e inesperado hito en el panorama musical de mediados de los ´90 en Argentina. Desde el 2010 dirige junto a la percusionista Liliana Zavala (Suecia-Argentina), el proyecto Tamboreras-Mujeres al Tambor, con el cual realizan workshops itinerantes de percusión, charlas y shows en vivo buscando el fortalecimiento colectivo de las mujeres percusionistas y músicas en general.
La proyección de la película es el sábado 27 de marzo a las 21 hs. en la sala mayor del Teatro Coliseo.
Lanzamos nuestra primera encuesta para comenzar a conocer los intereses culturales de nuestra comunidad. Te pedimos que la respondas y compartas para que circule y refleje diferentes puntos de vista. ¡Gracias!
Luego de casi un año de virtualidad, volvemos a la sala con capacidad reducida , respetando las medidas sanitarias de mutuo cuidado. Estamos muy felices de poder reencontrarnos en torno la luz del proyector como ritual colectivo en el que desarrollamos y cultivamos una educación autónoma de la mirada, encontrarnos para seguir haciendo cultura en común, para volver a «inventar lo real» como proponía Agnés.
Inventar lo real Nos encanta cuando el universo se expresa en forma de Agnès Varda. A punto de cumplirse dos años de su partida, nos proponemos repasar algunas de las obras fundamentales de su filmografía. La idea es volver a encontrarnos en la Tertulia del teatro y dejarnos conmover por las maneras en que Agnès esculpe su cine en el tiempo… el blanco y negro, los colores, los temas que aborda y las formas en que lo hace, afectándonos con su luz a través de cintas de 16 o 35 milímetros, o bien reflejada en nuestra pantalla y nuestras retinas luego de que, bajo su propia supervisión, los negativos fueran escaneados para su restauración digital. Agnès Varda fue fotógrafa, artista plástica, directora de cine, guionista, pedagoga, directora de fotografía, productora, editora… feminista. Amamos su humanidad, su ternura, su sensibilidad, su sentido del humor y la energía desbordante con la que una y otra vez emprendió el desafío de volver a » Inventar lo real «. ¿Cómo no compartir parte de su obra? ¿Dónde, si no es en el Cineclub?
Programación:
4 de Marzo CLEO DE 5 A 7 (1961) Cleo, una joven cantante, espera impaciente los resultados de un examen médico. Cuando una adivina que lee las cartas le revela que tiene cáncer y que puede morir, su inquietud aumenta. Tratando de ocupar su tiempo a la espera de los resultados, Cleo conoce a un joven soldado, a punto de partir para hacer el servicio militar en Argelia, al que confía su temor a la muerte.
11 de Marzo UNA CANTA, LA OTRA NO (1976) Presenta las vidas de dos mujeres en la Francia de 1970, con el movimiento feminista en el que participó Varda como telón de fondo. Pomme y Suzanne se conocen cuando Pomme ayuda a Suzanne a abortar después de un tercer embarazo que no puede costear. Perderán el contacto, pero se volverán a encontrar diez años después. Pomme es cantante y Suzanne trabajadora comunitaria. A pesar de sus diferencias, seguirán siendo amigas, compartiendo varios conflictos y afirmando sus identidades femeninas.
18 de Marzo SIN TECHO NI LEY (1985) Varda hace un lírico réquiem de Mona, una adolescente vagabunda que es encontrada muerta, mostrando en flashback sus últimos meses de vida, su desarraigo social y sus relaciones con la gente que conoció.
25 de Marzo LAS PLAYAS DE AGNES (2008) Documental autobiográfico de la directora Agnes Várda. La realizadora francesa explora sus memorias, de forma cronológica, a través de fotografías, videos, entrevistas, representaciones y narraciones de su vida.
Las funciones son todos los jueves a las 21 Hs. En la Tertulia del Teatro Coliseo Entrada con contribución voluntaria Distanciamiento entre butacas Uso obligatorio de tapabocas
Espacio Cultural Coliseo 